Libros Ehon

Ehon Meisho zue

Meisho Zue son libros que describen lugares famosos (Meisho) de Japón, por sus paisajes, historia, o por estar contenidos en leyendas; realizados durante la segunda mitad del periodo Edo, (finales del siglo XVIII y la primera mitad del siglo XIX) e ilustrados con grabados. Estos libros se caracterizan por la importancia de la imagen y el deseo de simplicidad. Los Meisho de temática literaria y artística sobre paisajes famosos aparecen inicialmente en la poesía del siglo VIII, más tarde, en el periodo Heian se realizan pinturas sobre paisajes, denominadas Meisho-e, y después se empiezan a publicar los Meisho Zue.

La idea subyacente era identificar y dar a conocer lugares reconocidos por su belleza o interés. En el período Edo, la paz de los Tokugawa permite la democratización del ocio y los viajes. Entonces se empiezan a popularizar las guías de viaje (meisho ki ), antecedentes de los Meisho Zue. En ellas, como en las actuales, se describen con gran detalle, los lugares a visitar ciudades importantes, templos y santuarios, carreteras o regiones de Japón, con información o historias acerca de su historia, el origen de su nombre, leyendas o poemas inspirados en ellos.

El primero de los libros Meisho Zue, es el denominado Miyako Meisho (literalmente "Guía Ilustrada de la Capital"), publicado en 1780 sobre Kioto y sus alrededores, con ilustraciones en blanco y negro, realizado por el poeta Akizato Rito y el pintor Takahara Shunchōsai. La primera tirada tuvo 4000 ejemplares y a pesar de los temores iniciales de la editorial, tuvo un éxito impresionante, que exigió nuevas ediciones. Al ver el éxito de este primer libro dedicado a Kioto, rápidamente se edita otro libro sobre Edo (Tokio), la nueva capital de Tokugawa como centro económico y cultural. Al que le siguen Yamato Meisho Zue, publicado en 1791, sobre la provincia de Yamato , Ise Sangu Meisho Zue, publicado en 1797, sobre la peregrinación a Ise o Tōkaidō Meisho Zue, publicado también en 1797, sobre el camino de Tōkaidō. Las ilustraciones, generalmente en blanco y negro o en escala de grises, son de estilo realista, y ofrecen una visión documental de la topología de los lugares, respetando la composición tradicional japonesa del paisaje, es decir, vistas lejanas cuyo punto de vista es la altura (en la perspectiva denominada "línea recta” ). Los motivos pictóricos más recurrentes son los templos y santuarios, paisajes de bahías, carreteras y montañas y sobre todo la vida cotidiana con todo tipo de clases sociales, tanto rurales como urbanas, fiestas y festivales, procesiones y eventos especiales que ofrecen un gran discernimiento de costumbres y actividades diarias.

El objetivo principal de Meisho Zue era entretener y sorprender con escenas de ciudades o paisajes lejanos y desconocidos, transportando al lector a esos lugares y despertando su interés por visitarlos. La cima del éxito del Meisho Zue se produce alrededor de 1812, su popularización es comprensible porque se editan pensando en gustar a todo tipo de público. Realizan un gran esfuerzo de simplificación de temas clásicos, muy conocidos a través de la poesía y la literatura. Se eligen lugares con gran fuerza de evocación poética y emocional asociados a un conjunto de convenciones y estereotipos o por su interés histórico o topográfico y turístico. El tema se hace inmediatamente comprensible para el lector. Las ilustraciones son una especie de fotografía del lugar y mantienen un perfecto equilibrio entre el texto y las ilustraciones. Los Meisho Zue influyeron de manera significativa en los mejores paisajistas del ukiyo-e como Hokusai y Hiroshige, que mantienen la fidelidad topológica y eligen los mismos paisajes. Estos dos artistas realizaron numerosas series de las famosas vistas de Japón como las Treinta y seis vistas del monte Fuji, las Cincuenta y tres estaciones del Tokaido o las Sesenta y nueve estaciones del Kiso Kaidō.

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Nanto Meisho Ki